Аня Иванова. Быть активным

by Максим Лунин

Что нужно сделать, чтобы добиться успеха современному художнику? Этот вопрос, как и многие другие, я задал одной замечательной художнице из Санкт-Петербурга. Дело было так.

Интервью происходило в пиццерии, в центре города. Мы сели за самый большой столик с круглой деревянной лавочкой и долго беспредметно говорили о всякой всячине. Ваш покорный слуга заказал себе американо, девушка же, мило улыбаясь, заказала домашнего лимонада. Беседа началась легко и непринужденно.

Сперва, конечно, я ознакомился с работами Ани, которые она принесла. Это несколько книг с ее иллюстрациями, а также скетч-бук с зарисовками и эскизами. И уже после того как я получил примерное представление о ее манере рисования, мы перешли к заготовленным вопросам. МЛ. - Максим Лунин.

АИ. – Аня Иванова, соответственно.

МЛ. Долго ли ты шла к этому?

АИ. К чему?

МЛ. К тому, что у тебя есть на данный момент. Заказы, клиенты.

АИ. Я шла к этому только в процессе обучения. И то, самому главному, что я умею, я обязана магистратуре. Я закончила бакалавриат, а потом, собственно, решила продолжить обучение. Было два преподавателя, муж и жена, которые сильно поднатаскали нас. В группе было девять человек, и мы были как семья. До этого мы изучали все подряд. И лепили из глины. И панно плели. Занимались всем понемножку. А в магистратуре нужно было выбирать. Я выбрала графику.

МЛ. А дальше?

АИ. А дальше я закончила университет, и началась новая жизнь. Как-то так получилось, что через маму, а мама у меня тоже из творческих кругов, начали обращаться писатели и поэты. Вот начала иллюстрировать…

МЛ. Хорошо. Такой вопрос. Легко ли быть современным?

АИ. Мне кажется, очень легко. Потому что сейчас, что ни сделай – все можно обозвать современным искусством. Определенно да.

МЛ. Ну, к чему идут современные художники? Вообще, наблюдаешь за работами других?

АИ. Конечно. У меня много знакомых, занимающихся этим. Да и просто люблю смотреть, кто что творит. А к чему стремятся… Думаю, что каждый стремится изобрести что-то свое. Не всегда получается, но если у кого-то получается, меня это радует.

МЛ. А ты не стремишься?

АИ. Я тоже стремлюсь. Но все равно трудно сделать что-то, что уйдет в массы…

МЛ. Ну поп-арт, вместе с Уорхолом же ушел.

АИ. Когда появился поп-арт, до этого не было ничего похожего. А сейчас он везде. Хотя нет…

МЛ. Да нет, конечно.

АИ. Да, конечно нет. (Смеемся)

МЛ. Ты видела, есть фотохудожники, совмещающие и фотографию и живопись?

АИ. Мне больше нравится сочетание фотографии и графики. Когда четко видно где фотография, а где нарисовано.

МЛ. Мне кажется, за этим будущее. Причем фотография даже дальше уйдет.

АИ. Не знаю…

МЛ. Фотографируешь?

АИ. Так. Есть фотоаппарат, но я не считаю себя фотографом. С ностальгией вспоминаю времена, когда в студенческие годы было много свободного времени.

МЛ. А как ты думаешь, тяжело найти работу художнику в большом городе?

АИ. Не тяжело, если ты пробивной человек…

МЛ. А представь. Вот я приехал из глубинки. Даже пусть уже отучился. Что делать? Куда идти? Страх, паника.

АИ. Заводить знакомства в этой сфере. Побольше. Тогда уже и появятся выставки и заказы… Конечно, если ты будешь сидеть дома, задротить, у тебя ничего не будет.

МЛ. Допустим. А сколько стоит твоя работа?

АИ. В зависимости от того, что за работа. Вот за стену в автосервисе три на три метра, примерно, мне заплатили десять тысяч. Но, опять же, такие заказы бывают не каждый день…

МЛ. Ну понятно. Ладно. Что самое главное в живописи?

АИ. (Улыбается) Наверное, цвет. Это же живопись.

МЛ. Серьезно?

АИ. Ну да.

МЛ. А во всем изобразительном искусстве? То есть, чем вот твой рисунок может зацепить?

АИ. Мне кажется, нет однозначного ответа. Потому что какой-то рисунок может зацепить сюжетом. И ты уже упускаешь из виду сами средства. А где-то наоборот. Приоритеты расставляешь на ходу…

МЛ. Понятно. А на питерских улицах нет твоих работ? Граффити не рисовала никогда?

АИ. Пока нет. Но в планах есть такое.

МЛ. Самое главное-то забыл спросить. Что тебя вдохновляет? Может, кто?